Hace mucho tiempo que no escribía un review y ha sido difícil elegir cuál disco comentar pues existe una larga lista de interesantes nuevas placas que han salido hasta la fecha. Pero ya me decidí, y elegí uno de mis grandes favoritos del año. He aquí mi humilde opinion.

La banda canadiense Wolf Parade es uno de esos pocos proyectos explosivos que nacen por el azar, del apuro por cubrir una vacante de una oferta imperdible. Eso fue lo que recibió Spencer Krug de parte de los mismísimos y grandiosos The Arcade Fire, la posibilidad de participar como telonero en su gira del año 2003 y que comenzaría en tres semanas. Para ello frenéticamente formó con el guitarrista Dan Boeckner y el baterista Arlen Thompson lo que sería la médula inicial de esta banda y compusieron un primer set de canciones que sirvieron de base para lo que se transformaría en el definitivo y distintivo Wolf Parade que escuchásemos en sus primeros EP’s y en su aclamado debut musical ‘Apologies to the Queen Mary‘.

Wolf Parade se transforma prontamente en un verdadero referente dentro del concepto de los grupos canadienses que hoy dan la pauta en materia musical, tanto por su concepción caótica y frenética como por su propuesta. Es por ello que no se podía esperar mucho menos de un posible resurgimiento de esta banda, aunque a veces dicen que las segundas partes nunca son buenas.

‘At Mount Zoomer‘ es el título de su nuevo trabajo y que acaba de salir hace unos pocos días atrás. Es el regreso más visceral que he escuchado en este último tiempo, es realmente una reinvención del proyecto, escapando del concepto de música que proponen las bandas canadienses y su propio debut.

Este salto moderno se lleva a cabo por un set de 9 canciones llenos de complejos matices, arreglos progresistas, de los cuales prescindieron en su disco debut, y que a veces distan de la hermosura y que nos entregan problemas para clasificar. La gracia de todo este trabajo es comprender que el cambio que proponen es un salto increíble hacia adelante en su sonido y que demuestran que su frenético inicio es sólo muestra de su increíble potencialidad. Si su debut fue aclamado, este disco debe serlo con mayor razón, tiene más peso y fondo, más música y concepto unido, es una mezcla inesperada para quienes vimos su inusual partida y gozamos de su propuesta y que gratamanete hoy nos vuelven a sorprender.

No hay nada mejor que ver que las segundas partes sí son mejores y realmente les digo, este es un discazo.

Acá van algunos de mis temas favoritos del disco, espero que los disfruten

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MySpace | | Wolf Parade

Hay que decirlo, una de las agrupaciones que me fascinan son los norteamericanos de Calexico, creadores del magníficas obras como  ‘The Black Light‘ (1998) o ‘Feast of Wire‘ (2003).

Pues bien, los chicos de Tucson han anunicado que el próximo 8 de Septiembre será la fecha del lanzamiento oficial de su sexto trabajo que contendrá un total de 15 temas y que llevará por nombre ‘Carried to Dust‘. Además para esta ocasión han contado con la colaboración de Sam Beam (Iron & Wine).

El tracklist de esta esperada nueva placa es el siguiente:

1. Victor Jara’s Hands
2. Two Silver Trees
3. The News About William
4. Sarabande in Pencil Form
5. Writer’s Minor Holiday
6. Man Made Lake
7. Inspiración
8. House of Valparaiso
9. Slowness
10. Bend to the Road
11. El Gatillo (Trigger Revisited)
12. Fractured Air (Tornado Watch)
13. Falling From Sleeves
14. Red Blooms
15. Contention City

FUENTE: Pitchfork

La siguiente es una lista de eventos que personalmente me atraen y las cuales obviamente estaré…

Muse

La banda británica Muse es sin lugar a dudas una de las atracciones musicales que más prometen en la lista de conciertos que se desarrollarán en el país. Precedidos por H.A.A.R.P., el reciente lanzamiento de su performance en vivo en el mítico Estadio Wembley, creo que estamos ante el fenómeno musical más potente de los últimos años, con una banda afiatada con los años, que ha crecido de menos a más y que ha logrado cautivar definitivamente al esquivo público norteamericano especialmente con su último trabajo de estudio ‘Black Holes and Revelations’ (2006). Este es un concierto que no hay que dejar de ver.

Lugar del Concierto: Teatro Caupolicán

Fecha del Evento: 26 de Julio 2008 - 21.00 hrs

Valores: $16.500 - $33.000

Sitio Oficial: Muse

Brett Anderson (ex-Suede)

El efecto que causó Jarvis Cocker fue inédito, la expectación fue tal que no importó que no tocara alguno de sus emblemáticos temas de su ex banda Pulp. Ahora es el turno de otro vocalista de una de las grandes bandas de los 90’s, Suede y esta vez si promete llenar el teatro con los éxitos de antaño.

Anderson viene precedido por un pasable debut como solista llamado simplemente ‘Brett Anderson‘ (2007), un disco sin sorpresa que por ningún motivo hace el mérito de superar su trabajo con su ex-banda en los discos ‘Suede‘ (1993) y ‘Dogman Star‘ (1994).

Sin lugar a dudas es un gran músico y que viene con un gran banda de soporte que de seguro harán de la audiencia caer en la euforia al rememorar los grandes temas que lo hicieron famoso hace ya 15 años atrás.

Lugar del Concierto: Teatro Caupolicán

Fecha del Evento:07 Junio 2008 - 22.30 hrs

Valores: $15.000 - $35.000

Sitio Oficial: Brett Anderson

Conor Oberst (Bright Eyes)

Conor Oberst es un aclamado cantautor norteamericano que ha sido reconocido principalmente por su trabajo en la banda de la cual es líder y responsable: Bright Eyes. Es considerado el chico prodigio de la escena independiente de Estados Unidos, siendo comparado majaderamente con Bob Dylan, alabado y aclamado por la manera en que sus melodías, y especialmente sus letras, expresan el sentir social de una cohartada cultura americana.

Actualmente se encuentra trabajando en su homónimo album solista que saldrá a la venta el próximo 5 de Agosto bajo el alero de Merge.

Mis amigos (les podré decir colegas, Dubó?) de Super45 ya me habían contado de su venida previamente a la salida de la información de confirmación del evento y realmente para quienes estimamos el trabajo de este poeta fue una tremenda noticia que no dejamos de pasar por alto y recomendamos que asistan a este concierto que es uno de los imperdibles de este año.

Lugar del Concierto: Teatro Normandié

Fecha del Evento:18 de Julio 2008 - 21.00 hrs

Valores: (sin información aún)

Sitio Oficial: Conor Oberst

The Hives

La banda sueca The Hives, encasillada en lo que llamamos hoy en día garage punk revival, es una de las últimas noticias de conciertos que ha aparecido, la cual no se encuentra totalmente confirmada, pero que de concretarse de seguro se convertirá en otro hito de la era de conciertos en este país colocando a su audiencia frente a una banda en plena maduración y que transformará sus pagajozos temas y potentes riffs de guitarra en una invitación al baile, agitación y extásis propios de su estilo.

Lugar del Concierto: Teatro Caupolicán (sin confirmar)

Fecha del Evento: 9 de Septiembre (sin confirmar)

Valores: (sin información aún)

Sitio Oficial: The Hives

Bonus Track (adivinanza)

Si bien no está confirmado 100%, esta banda estaría presentándose en Chile próximanente. Les dejo de tarea ver la imagen y adivinar quienes son. Yo ya no diré nada más.

Les recuerdo que el disco, producido con la ayuda de Alessandro Cortini and Vicarious Bliss, está programado salir a la venta el próximo 3 de Junio via Nettwerk.

Gracias a José Luis Báez de Super45 por el dato. Estaba esperando que él lo publicara antes y ahora que lo ha hecho me tomo la libertad de divulgarlo.

Qué puedo decir, quedé boquiabierto por este conglomerado de maldad misma de los Justice, unos desalmados bandoleros sin respeto, vestidos de chaquetas de cuero negras y con el logo de la banda en sus espaldas, que hacen suya la calle y cualquier lugar que pisen, botellas rotas, caras destrozadas, autos rayados y quemados, nada se queda fuera de sus manos.

Son más de 6 minutos de video pero vale la pena ver cómo los Justice se transformaron e incluso patean su propio hit mundial D.A.N.C.E.

Por favor, no imiten esto, es para profesionales.

Hace un par de años atrás, iluminados por la disconformidad o por las ganas de crear algo nuevo, los canadienses Nicholas Thorburn (Nick Diamonds) y Jaime Thompson (J’aime Tambeur) decidieron dejar ‘UNICORNS‘, la exitosa banda que los “consagró” como músicos prometedores, y decidieron crear el proyecto ‘ISLANDS‘, con el cual declararon en el 2006 su debut por medio del magnífico album ‘Return to the Sea‘. Tanto punto a favor concedido a su primer LP, como se muestra en el review de Super45, se vió ensombrecido con la temprana partida de Jaime al mes de haber editado el disco, lo cual trae una serie de especulaciones y miedos en relación al futuro del proyecto.

Nick, lejos de lamentar el alejamiento de Jaime, consigue seguir con el grupo y compromete esfuerzos para la realización de un nuevo trabajo, el cual verá la luz, oficialmente, este 20 de Mayo y llevará por nombre ‘Arm’s Way‘.

Este segundo larga duración es, lógicamente, un cambio de compromiso musical, plasmado en las influencias que Nick Diamonds ha querido formular, una obra pop sinfónica llena de simbolismos y texturas, de densa y complicada estructura musical que crea un ambiente idóneo para la expresión de sentimientos tan recurrentes en la mentalidad de Diamons, sentimientos oscuros y divertidos, con un símbolo recurrente como ‘la muerte‘ y ‘la decadencia‘.

El sonido y las letras encierran más matices de lo que se puede imaginar, con notorio resalto de los riffs y los pulsos de la batería, pero sin dejar nunca atrás el amor inconfundible a esos guiños pop que caracterizan las composiciones de Thorburn, tan claros e instantáneos como en el “danzable” (aka bailable) tema ‘Creeper‘. En el resto de las composiciones se ve oculta detrás de letras mañosas, llenas de gracia y suspicacia como en ‘I Feel Evil Creeping In‘ o el final de ‘In The Rushes‘, un simbolismo espontáneo, creativo y satírico como cambiar la letra de ‘A Quick One While He’s Away‘ de The Who para representar y decir algo más allá (you are forgotten).

Acorde a la nueva simetría de la banda, la temática y las texturas, la banda ha cambiado su indumentaria en sus presentaciones en vivo, transformados del blanco al negro. Algo muy interesante, imitado, pero conceptualmente correcto.

En fin, disco como los que me gustan, lleno de simplezas, complejidades, símbolos, digerible y la vez difícil de degustar, un disco que entra de lleno en un buen pie, cuando este 20 de Mayo salga a la calle para su consumo.

Altamente recomendable.

Como es habitual les dejo unos previews de ‘Arm’s Way‘:

Sitio Oficial | Islands

El grupo brasileño Cansei de ser Sexy (CSS) adelantaron hace unos días atrás, los detalles de lo que será su nuevo trabajo musical y que llevará el nombre ‘Donkey’. El sucesor del homónimo debut del año 2005 saldrá a la venta el día 21 de Julio precedido una semana antes por el single ‘Left Behind’.

Siguiendo la tendencia de algunos grupos en la actualidad, han colgado un adelanto de su trabajo para descarga directa y donde se puede obtener el tema “Rat is Dead (Rage)” y que posiblemente haga referencia a su antiguo manager y los problemas que vivieron con él.

El tema parece ser una muestra más madura e interesante de su proyecto debido a la predominancia acertada de las guitarras por sobre los bits bailables que hacen más accesible su música, aunque reconozco que para mí su propuesta estaba bastante bien antes de escuchar este tema.

También nos han adelantado el tracklist oficial de ‘Donkey’, el cual comprende las siguientes 11 canciones:

1. Jager Yoga
2. Rat is Dead (Rage)
3. Reggae All Night
4. Give Up
5. Left Behind
6. Beautiful Song
7. How I Became Paranoid
8. Move
9. I Fly
10. Believe Achieve
11. Air Painter

Comparto con ustedes el tema de muestra que CSS ha dejado colgado en la red, espero que lo disfruten:

Otro proyecto interesante de este año es el de los ex-The Little Flames, Miles Kane (guitarra y voz), Greg Mighall (batería) y Joe Edwards (bajo) quienes dejaron el grupo en medio de una gira para formar su nuevo proyecto, The Rascals.

Estos muchachos de Liverpool se encuentran muy cercanos a editar su primer larga duración, que llevará el nombre de ‘Rascalize‘ y el cual ya han adelantado por medio de dos interesantes EP, el primero ‘Out Of Dreams‘ lanzado a finales del año pasado y ‘Suspicious Wit‘ en Enero del presente período.

El día 2 de Junio, una semana antes del lanzamiento de del larga duración, publicarán el EP de tres canciones ‘Freakbeat Phantom‘ y que vendrá en formato CD, 10″ y digital.

Si deseas conocer a esta banda les dejo un adelanto de su previo EP:

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Fuente: agryape

Ya lo había anunciado, éste es uno de los proyectos que más he esperado en el último tiempo. El día de hoy sale a la venta ‘The Age of Understatement‘ el primer trabajo del dúo formado por los grandes Alex Turner, cantante de los ‘Arctic Monkeys‘ y Miles Kane, cantante de ‘The Rascals’.

‘The Age of Understatement‘ no pasa desapercibido, ya sea por los buenos augurios que algunos ven en el trabajo o por las críticas mañosas de quienes enmarcan a sus bandas y cantantes ‘favoritos’ en casillas tan delimitadas que impiden que el desarrollo de la música esté fuera de campos tan marcados. Yo veo el primero de los casos siempre, y espero encontrar respuestas a las mismas preguntas que hacen tus artistas con propuestas tan díscolas o fuera de lugar que, en la mayoría de los casos, tienen un sentido de ser. The Last Shadow Puppets es un proyecto complejo y genial y más aún si viene a manos de un ícono de la música actual.

“More Scott Walker than Scott Walker” dijo un locutor antes de presentar en el primer single del album en su radio. Y no es menor esta frase, existe una clara influencia de parte del dúo TLSP hacia el legendario cantautor americano Noel Scott Engel, pero no específicamente en su forma de baladista sino más bien en la estructura de sus composiciones más complejas, como la galopante puesta en escena de la versión que Walker hizo al tema de Jacques Brel, ‘Mathilde‘ (y no la más recurrente utilizada ‘Knights of Cydonia’ de Muse) o ‘My Mistakes Were Made For You’ que suena a ‘The Old Man’s Back Again’ por poner unos claros ejemplos. La admiración ha sido mutua y reconocida, como las influencias de David Bowie (de quien hiceron un excelente cover en el EP previamente lanzado) y el compositor David Axelrod, entre otros.

El disco, compuesto por 12 temas, está lleno de ambición, vanidad e ironía, con sugerentes toques de sofisticación y pomposidad, que no vemos en absoluto sus proyectos individuales, que traen de vuelta sonidos añejos pero no por ello obsoletos, una mezcla de aquellas melodías épicas de finales de los años 60 con metáforas oscuras (lejos de esas ingeniosas letras de los Arctics…) inmersas en arreglos profundos que hacen sentir a quien escucha estar viendo una película en blanco y negro sentado en un futón mientras las voces de dúo, indistinguibles e inseparables a la vez, te envuelven a cada paso de un nuevo frame de esta, la mejor y más arriesgada, apuesta de Turner y compañía.

Un disco altamente recomendable.

Como es habitual les dejo unos previews de este sensacional disco:

Sitio Oficial | The Last Shadow Puppets